国产动画复兴需要拓荒成长的手艺人
原标题：《哪吒之魔童降世》以49.7亿元位列中国电影总票房第二，背后是一个群体数年坚守——
国产动画复兴需要拓荒成长的手艺人
近日，国产动画电影《哪吒之魔童降世》（下文简称《哪吒》）以49.7亿元的票房成绩位列中国电影总票房排行榜第二，成功地为国产动画电影树立了一座新的丰碑，也让无数人看到国产动画的无穷潜力和能量。
世上没有随随便便的成功，在绚烂多彩的动画场景背后，是动辄三五年的冷板凳，几千张原画和分镜草稿，几万元一分钟的制作成本……
我们有足够理由相信国产动画作品会与时代共振。但走过衰落期和泡沫期，如今国产动画首先要解决的还是原创人才和成熟产能的问题。
国产动画2019年重新出发
2019年是国产动画蜕变的关键年份，业界认为这是国产动画复兴的原点。
年初，《白蛇缘起》《哪吒》《罗小黑战记》《灵笼》等片，一齐发力，让国产动画冲上了一个新高峰，也证明了国产动画在文化娱乐市场的巨大潜力。
哔哩哔哩（B站）副董事长兼COO李旎告诉记者，近年，中国在线动画用户规模高速增长。从2013年的2000万，到今年接近3亿。“中国动画市场正处于高速发展的快车道”。
她表示，在年轻人聚集的B站，今年国创区的月活跃人数首次超过番剧区，成为B站第一大专业内容品类。国创区总播放时长破3亿小时，同比去年增125%。“B站新增用户大多属于年轻群体以及内陆地区。这证明在中国的纵深市场当中，国创对新用户的吸引力极大。”李旎说。
更重要的是，付费看优质国创成为常态。2019年，有73部作品参与付费观看，同比去年增长接近3倍。“国创在未来将成为付费用户的增长引擎;用户愿意为用心、优质的作品付费，这是形成健康市场的基石。”李旎表示。
如今，“中国风”已成为近年国产动画的创意源头，“中国味”更是一种自觉的美学追求。作品并非照相一样再现传统文化，而是找到与当下观众的共鸣点，赋予它们契合时代的表现形式和思想内涵，通过对传统文化的现代表达，让作品、观众、时代同频共振。
振兴靠的不是补贴
李旎说，中国动画市场最大的问题不是钱，而是原创能力不足和原创人才稀缺。其次是定位不能满足全民化需求。第三则是海外内容风格不能满足中国主流消费者需求。
“90后、00后，包括80后，都特别喜欢看动画，只是之前的动画类型较少，不太能满足他们的诉求。”李旎表示。
目前的原创动漫人才，分为“野蛮生长派”和“学院派”，但实际上并无太大区别。因为对于中国动画来说，这些从业者都是拓荒的手艺人。
凭兴趣自学成才的潘斌，现在已是杭州娃娃鱼动画CEO，18岁时他背着在上海的家人，偷跑到杭州一家动画公司做学徒。儿时看过的国产动画《天书奇谭》，以其独特的镜头语言带给他全新的观感体验，激发出他想要做动漫的念头。
阮瑞是中国传媒大学首届数字影视制作系的学生，次年，卢恒宇考进中央美术学院第一届动画系。他们的代表作分别是《灵笼》和名声大噪的《十万个冷笑话》。
一心谋生和“做活儿”的这些人并不知道，他们不经意间成为当时日益凋敝的中国动画行业的人才后备军。他们在成长期时，国产动画作品比较匮乏，整片市场犹如长着稀稀落落杂草的荒地。
“黯淡无光”，阮瑞如此形容曾经的国产动画市场。随后的一波泡沫更是差点毁了行业。但他们经受住了诱惑和考验。
2005年，国家开始实行对国产动画的补贴政策，“吃补贴”一时盛行，很多非专业人士涌入，用粗制滥造的产品“骗补贴”，他悻悻走开。“不想走入歧途”。
很多动画行业的内部人才都曾经反思这段时间的问题，“急功近利，浮躁，骗子忽悠横行，谁都能来插一腿，除了真正的动画创作人才”。
许多年轻而有梦想的动画人才蛰伏着，努力着，蓄势待发着，拼命创造着自己的作品。
科技带来改变
科技带来了改变，随之而来的互联网大潮，撕开了一个大口子，让动画的刚需和创意人才打破了资本的中间环节直接对话，于是《十万个冷笑话》（下文简称《十冷》）爆了。
北漂一年之后回到成都的卢恒宇和李姝洁没料到，两人导演的漫改动画《十冷》第一集刚上线，仅在新浪微博的转发量3小时内破万，三天内播放总量迅速突破1000万次。
当时，面对动画行业乱象，政府取消扶持计划，行业泡沫破灭，一批动漫公司宣告倒闭。然而，《十冷》在网络上的迅速破圈，让投资紧随而来。在全国不同地方，很多人看着《十冷》，坚定地踏入了动画界，走上漫漫征途。
如今，B站等网络平台也致力于挖掘更多优秀的国产原创动画和动画人才，推出小宇宙新星计划，见证更多国产动画新秀力量的诞生。
“摔跤社”团队就是其中一员。从北影毕业后，“摔跤社”制片人蹇单带着五个伙伴来到北五环外的一栋公寓楼里制作原创动画。那是一间两层复式小公寓，月租5500元。角落里堆满了制作动作戏需要参考的武器模型和原画稿。靠着家人、朋友的资金支持，他们窝在这个工作室整整3年，才完成了获奖作品《龙心少女》的前期制作。
伴随移动互联网泛娱乐化概念的到来，腾讯、B站等视频平台接连投资打造与动画工作室的合作生态，并尝试培养用户付费观看的习惯，好的动画作品渐渐被挖掘和孵化。
2014年，《十冷1》电影收获1.2亿元票房，成为中国影史上第一部票房过亿的非低幼国产动画电影。仅一年后，《大圣归来》刷新国产动画电影票房纪录，以9.56亿位居第一。如今，又轮到了《哪吒》。
原创产能还需补足
目前，国产动画出现了振兴的势头，但李旎认为，我国动画的原创人才，还有原创产能的能力还是缺少的。除此之外，也需要让现在从业者认清楚，不要刻意地用欧美或日韩的描述方式去做我们的动画片，可以更多地关注本土或者中国的故事。
“解决人才匮乏和思想观念问题是需要时间的，做出一部优秀动画片也要2-3年时间。”她认为2026年国产动画将逐步发达起来，因为2到3年是一个循环，2个循环以后就有希望实现这个愿景。”
“到2030年，我们认为中国原创动画将走向世界，领先于世界，流行于世界。动画在中国诞生一百年来的理想，将真正被实现。我们需要更加关注中国人自己的生活。讲述植根于中国土壤的文化故事。不再简单翻拍热门IP，不再简单地照搬海外套路。”
“作为一颗石头，未来世界选中你做铺路石也好，里程碑也罢，都不重要，重要的是我们大家一起组成了这条路，这才是我们的征途。”卢恒宇表示。
这或许是当下以及可期的未来中，对中国国产动画最贴切的注释。我们期待更多国产动画不仅有“中国味”更具“中国魂”。车辉
（来源：工人日报）
国产动画复兴需要拓荒成长的手艺人
近日，国产动画电影《哪吒之魔童降世》（下文简称《哪吒》）以49.7亿元的票房成绩位列中国电影总票房排行榜第二，成功地为国产动画电影树立了一座新的丰碑，也让无数人看到国产动画的无穷潜力和能量。
世上没有随随便便的成功，在绚烂多彩的动画场景背后，是动辄三五年的冷板凳，几千张原画和分镜草稿，几万元一分钟的制作成本……
我们有足够理由相信国产动画作品会与时代共振。但走过衰落期和泡沫期，如今国产动画首先要解决的还是原创人才和成熟产能的问题。
国产动画2019年重新出发
2019年是国产动画蜕变的关键年份，业界认为这是国产动画复兴的原点。
年初，《白蛇缘起》《哪吒》《罗小黑战记》《灵笼》等片，一齐发力，让国产动画冲上了一个新高峰，也证明了国产动画在文化娱乐市场的巨大潜力。
哔哩哔哩（B站）副董事长兼COO李旎告诉记者，近年，中国在线动画用户规模高速增长。从2013年的2000万，到今年接近3亿。“中国动画市场正处于高速发展的快车道”。
更重要的是，付费看优质国创成为常态。2019年，有73部作品参与付费观看，同比去年增长接近3倍。“国创在未来将成为付费用户的增长引擎;用户愿意为用心、优质的作品付费，这是形成健康市场的基石。”李旎表示。
如今，“中国风”已成为近年国产动画的创意源头，“中国味”更是一种自觉的美学追求。作品并非照相一样再现传统文化，而是找到与当下观众的共鸣点，赋予它们契合时代的表现形式和思想内涵，通过对传统文化的现代表达，让作品、观众、时代同频共振。
振兴靠的不是补贴
李旎说，中国动画市场最大的问题不是钱，而是原创能力不足和原创人才稀缺。其次是定位不能满足全民化需求。第三则是海外内容风格不能满足中国主流消费者需求。
“90后、00后，包括80后，都特别喜欢看动画，只是之前的动画类型较少，不太能满足他们的诉求。”李旎表示。
目前的原创动漫人才，分为“野蛮生长派”和“学院派”，但实际上并无太大区别。因为对于中国动画来说，这些从业者都是拓荒的手艺人。
凭兴趣自学成才的潘斌，现在已是杭州娃娃鱼动画CEO，18岁时他背着在上海的家人，偷跑到杭州一家动画公司做学徒。儿时看过的国产动画《天书奇谭》，以其独特的镜头语言带给他全新的观感体验，激发出他想要做动漫的念头。
阮瑞是中国传媒大学首届数字影视制作系的学生，次年，卢恒宇考进中央美术学院第一届动画系。他们的代表作分别是《灵笼》和名声大噪的《十万个冷笑话》。
一心谋生和“做活儿”的这些人并不知道，他们不经意间成为当时日益凋敝的中国动画行业的人才后备军。他们在成长期时，国产动画作品比较匮乏，整片市场犹如长着稀稀落落杂草的荒地。
“黯淡无光”，阮瑞如此形容曾经的国产动画市场。随后的一波泡沫更是差点毁了行业。但他们经受住了诱惑和考验。
2005年，国家开始实行对国产动画的补贴政策，“吃补贴”一时盛行，很多非专业人士涌入，用粗制滥造的产品“骗补贴”，他悻悻走开。“不想走入歧途”。
很多动画行业的内部人才都曾经反思这段时间的问题，“急功近利，浮躁，骗子忽悠横行，谁都能来插一腿，除了真正的动画创作人才”。
许多年轻而有梦想的动画人才蛰伏着，努力着，蓄势待发着，拼命创造着自己的作品。
科技带来改变
科技带来了改变，随之而来的互联网大潮，撕开了一个大口子，让动画的刚需和创意人才打破了资本的中间环节直接对话，于是《十万个冷笑话》（下文简称《十冷》）爆了。
北漂一年之后回到成都的卢恒宇和李姝洁没料到，两人导演的漫改动画《十冷》第一集刚上线，仅在新浪微博的转发量3小时内破万，三天内播放总量迅速突破1000万次。
当时，面对动画行业乱象，政府取消扶持计划，行业泡沫破灭，一批动漫公司宣告倒闭。然而，《十冷》在网络上的迅速破圈，让投资紧随而来。在全国不同地方，很多人看着《十冷》，坚定地踏入了动画界，走上漫漫征途。
如今，B站等网络平台也致力于挖掘更多优秀的国产原创动画和动画人才，推出小宇宙新星计划，见证更多国产动画新秀力量的诞生。
“摔跤社”团队就是其中一员。从北影毕业后，“摔跤社”制片人蹇单带着五个伙伴来到北五环外的一栋公寓楼里制作原创动画。那是一间两层复式小公寓，月租5500元。角落里堆满了制作动作戏需要参考的武器模型和原画稿。靠着家人、朋友的资金支持，他们窝在这个工作室整整3年，才完成了获奖作品《龙心少女》的前期制作。
伴随移动互联网泛娱乐化概念的到来，腾讯、B站等视频平台接连投资打造与动画工作室的合作生态，并尝试培养用户付费观看的习惯，好的动画作品渐渐被挖掘和孵化。
2014年，《十冷1》电影收获1.2亿元票房，成为中国影史上第一部票房过亿的非低幼国产动画电影。仅一年后，《大圣归来》刷新国产动画电影票房纪录，以9.56亿位居第一。如今，又轮到了《哪吒》。
原创产能还需补足
目前，国产动画出现了振兴的势头，但李旎认为，我国动画的原创人才，还有原创产能的能力还是缺少的。除此之外，也需要让现在从业者认清楚，不要刻意地用欧美或日韩的描述方式去做我们的动画片，可以更多地关注本土或者中国的故事。
“解决人才匮乏和思想观念问题是需要时间的，做出一部优秀动画片也要2-3年时间。”她认为2026年国产动画将逐步发达起来，因为2到3年是一个循环，2个循环以后就有希望实现这个愿景。”
“到2030年，我们认为中国原创动画将走向世界，领先于世界，流行于世界。动画在中国诞生一百年来的理想，将真正被实现。我们需要更加关注中国人自己的生活。讲述植根于中国土壤的文化故事。不再简单翻拍热门IP，不再简单地照搬海外套路。”
“作为一颗石头，未来世界选中你做铺路石也好，里程碑也罢，都不重要，重要的是我们大家一起组成了这条路，这才是我们的征途。”卢恒宇表示。
这或许是当下以及可期的未来中，对中国国产动画最贴切的注释。我们期待更多国产动画不仅有“中国味”更具“中国魂”。车辉
（来源：工人日报）